1 보드 페인팅을 배우려면 스케치를 배워야 하나요? 대답은 필수입니다.
패널리스트든, 지휘자든, 다른 화가든 그들은 모두 회화부에 속해 있고, 모두 이 그림의 기본 논리와 규칙을 따르며, 항상 같은 정체성을 갖고 있을 것이다. 모든 회화 형태의 기본이 되는 기본 논리 스케치를 엽니다. 건물에 어떤 종류의 디스플레이 스타일을 표시하더라도 기초가 있어야 합니다. 이 기초가 있어야만 안전하고 견고하게 지탱할 수 있으므로, 판화를 배워도 버릴 것이 없고 그냥 배울 필요도 없습니다.
이 답변으로는 굳이 답을 할 필요가 없습니다. 스케치를 배우는 것이 보드화에 도움이 되나요? 위 내용을 읽어보시면 이해가 되실 겁니다. ?2. 스케치에 대한 지식을 모두 익혀야 보드드로잉을 배울 수 있나요? ?
스케치에 대한 지식이 너무 많아요. 보드 드로잉을 배울 때 모든 지식을 배울 필요는 없습니다. 그러면 기초가 전혀 없다면 전체 그림 그리기 과정이 너무 길어질 것입니다. 스케치에 대해 배우고, 그다음에 보드드로잉을 배우세요. 그 과정에서 스케치 지식에 대한 이해가 깊어질 것입니다. 전쟁 중에 스케치를 배우는 것이 가장 좋은 방법입니다. 스케치의 핵심 지식을, 천천히 익히세요. 네, 한 단계로 할 필요는 없지만 배워야 합니다. 셋? 좋은 선생님과 함께 공부해야 스케치와 보드드로잉의 세계가 편해질 수 있습니다.
어떤 학생들은 보드 드로잉 일러스트레이션을 배우는 방법은 물론이고 어떤 스케치 지식을 배워야 하는지도 모릅니다. 실제로 많은 이론을 알려드릴 수 있지만 이것은 의미가 없으며 여전히 할 수 있습니다. 스케치와 보드화는 순수 이론이 비어 있기 때문에 온라인이든 오프라인이든 훌륭한 보드화 선생님과 함께 공부해야만 마음이 편하고 편안해집니다. 걱정하지 마세요. 그렇지 않으면 그것은 온갖 종류의 광기일 뿐입니다. 끝없는 혼란과 혼란이 있습니다.
그만하세요, 좋은 선생님을 모른다고 말하지 마세요. 네, 매일 밤 8시에 선상 회화와 일러스트레이션을 무료로 실시간 방송해 주십니다. 강의가 정말 재미있어요. 어떻게 복잡한 회화 지식을 이렇게 쉽게 설명할 수 있을까요? 그리고 그토록 유머러스한 그는 어떻게 생각의 혼란을 꿰뚫고 우리에게 그림의 본질을 진정으로 이해하게 해줄 수 있을까? 그리고 그의 말을 듣고 싶은 기본 지식이 없는 많은 학생들은 그의 Weixin(동음어)으로 갈 수 있습니다. 첫 번째 그룹은 w9이고 다음 그룹은 kaka입니다. 참고: 알아요.
그러니 사랑하는 여러분, 지금의 태도가 1년 후 일러스트 업계의 인물이 될지, 쓰레기가 될지를 결정할 것입니다. . 4. 기초가 없다고 해서 좋은 태도가 중요한 것은 아닙니다.
많은 분들이 기초 없이는 보드화를 배우는 것이 불가능하다고 느껴 3일 낚시와 2일 건조 모드를 시작하기까지 몇 달을 고민하다가 결국 포기하게 됐습니다. 단 5분 후에는 절대 불가능합니다. 기초가 없다는 것은 변명의 여지가 없습니다. 기초는 단지 일정한 기간 동안 어떤 상태에 있을 뿐입니다. 열심히 공부하면 기본적인 문제는 해결될 것입니다. 요즘에는 보드페인팅을 배우는 사람들이 많아지고 있으며, 보드페인팅의 출현으로 인해 전통적인 예술 표현 형식이 많이 깨졌습니다. 따라서 기초가 없는 사람들도 보드페인팅을 배울 수는 있지만 학습 과정에서 자신의 수준에 따라야 합니다. 자신의 필요에 따라 그림에 대한 지식을 적시에 보충하십시오. 다섯째, 좋은 장비를 선택하면 편안하게 학습할 수 있습니다.
결정한 후에는 먼저 자신에게 맞는 핸드페인팅 태블릿을 선택해야 합니다. 초보자의 경우 일반적으로 디지털 태블릿을 사용하는 것이 좋습니다. 다양한 종류의 가격이 있지만 제품을 선택할 때 주로 압력 감도, 읽기 속도 및 필기 해상도를 고려합니다. 현재 초보자에게 가장 적합한 태블릿은 wacomctl672이며 가격은 500달러 정도입니다. 비싸다고 생각한다면 wacomctl472를 선택하세요. 안정적인 태블릿의 지원으로 더욱 강력해질 것입니다. ?6? 소프트웨어를 잘 익히면 이제부터 그림을 그릴 수 있습니다.
디지털 태블릿을 구입한 후에는 소프트웨어 학습을 시작해야 합니다. 일반적인 소프트웨어에는 PS, Clip Studio Paint, Painter 및 SAI가 포함됩니다.
(1) ps 소프트웨어.
PS는 가장 강력한 이미지 편집 소프트웨어로 누구나 인정하고 있습니다. 주로 사진 후반 작업에 사용되지만, 그 성능 때문에 이를 실행하려면 특정 컴퓨터 구성이 필요합니다. 보다 전문적인 디자인이나 편집 기술을 배우고 싶다면 PS를 직접 사용할 수 있습니다.
(2) sai 소프트웨어.
SAI는 화가를 위해 특별히 설계된 페인팅 전용 소프트웨어로, PS에 비해 사용이 간편하고 메모리를 덜 차지하며 유창성이 뛰어나고 초보자에게 더 적합합니다. 셀룰로이드 무광페인트와 함께 사용하시면 더욱 편리합니다.
(3) csp 소프트웨어.
CSP는 만화에 편향된 그리기 소프트웨어로, SAI의 모든 장점과 3D 지원, 브러시, 소재 라이브러리 등이 만화 제작자에게 큰 도움이 될 수 있습니다. 작업 효율성을 향상시킵니다. 만화를 그리고 싶다면 이것이 첫 번째 선택입니다.
(4) 전략을 사용하십시오.
이미지 처리의 전문성 때문에 PS는 SAi보다 좋기 때문에 SAI를 사용하여 선 그리기, PS를 사용하는 등 소프트웨어의 장단점에 따라 합리적으로 사용하는 것이 좋습니다. 후처리. 또한, SAI나 PS로 그릴 때에는 브러시를 너무 두껍게 그리지 않는 것이 좋습니다. 브러시는 페인팅 기술을 저장할 수 없습니다. 일곱 번째는 그림 스타일과 기법의 선택입니다.
좋아하는 그림부터 복사를 시작할 수 있지만 복사 과정에서 그림을 분석하는 방법, 스케치 색상 이론을 사용하는 방법, 캐릭터의 역동적인 표현과 관계를 철저하게 이해하는 방법을 배우는 것을 잊지 마세요. 빛과 그림자 사이에서 볼륨 처리와 배경 효과 매칭을 통해 작가가 "왜 이렇게 그림을 그렸는지"를 이해하려고 노력하세요. 따라서 처음 학습을 시작할 때 P Station, Zokuu, Huaban과 같은 웹 사이트에는 훌륭한 사람들의 작품이 많이 있으므로 할 일이 없을 때 더 많이 읽을 수 있습니다. 8. 그림 기술의 좋은 기초를 다져보세요. 지금은 배울 수 없습니다.
기초를 잘 다지는 것이 매우 중요합니다. 보드에 그리는 것은 종이에 그리는 것보다 쉽지 않습니다. 명암, 인체 구조, 색상에 대한 개념이 없기 때문에 많은 사람들이 그림을 그리지 못합니다. 기본적인 그림 실력 때문에 보드에서 일어나기가 어렵습니다. 하지만 사실 아름다움은 본질적인 것입니다. 좋은 작품을 더 많이 읽고, 그림을 그리면서 많은 것을 얻게 될 것입니다. 회화의 기본은 주로 선, 원근법, 인체의 세 가지 주요 영역에 중점을 둡니다.
1. 선
선 그리기는 자신의 예술 기술을 보여주는 비교적 직관적이고 빠른 방법입니다. 다양한 그림 스타일에 있어서 선 도안은 스케치 초기 단계에서 매우 중요한 역할을 합니다. 처음 연습을 시작할 때 선이 똑바르지 않거나 매끄럽지 않더라도 마음을 진정시키고 천천히 그리면 됩니다. 선의 변화는 자연스러울 것입니다.
몇 가지 제안 사항은 다음과 같습니다.
① 선 배열을 연습할 때 선 사이의 간격은 대략 동일해야 하며, A4 용지 전체의 선 밀도는 다음과 같아야 합니다. 일관된.
②주저하지 말고, 멈추지 말고, 비뚤어져도 상관없습니다. 선이 매끄러워지도록 한 번 더 해보세요.
③ 너무 무겁지도, 너무 가볍지도 않은 스트로크에 주의하세요.
2. 원근감
원근법은 평면이나 곡면에 사물의 공간적 관계를 묘사하는 방법이나 기법을 말하는데, 회화의 기본 학습에서 가장 일반적으로 사용되는 것은 다음과 같습니다. -점 투시 및 2점 투시. 장면 공간을 이해하는 데 도움이 됩니다.
3. 인체
막대기 그리기에 인색하지 마세요! 처음에는 이렇게 그려도 상관없습니다.
인체의 핵심은 골격 구조의 역동성과 비율, 그리고 근육의 상호 침투를 학습하는 데 있습니다. 일본이나 한국의 애니메이션 일러스트레이션처럼 일부 회화 카테고리는 인체 해부학만큼 엄격할 필요는 없지만 기본적으로 비율과 구조만 알면 되지만, 다음 단계로 넘어가고 싶지만 그러지 않으려면 비뚤어진 캐릭터를 그리려면 확실히 더 연습할 수 있습니다.