영화 '아버지와 어머니'는 사실적이고 생생한 스토리와 더불어 예술적인 표현기법, 특히 몽타주를 활용한 방식이 매우 인상적이다.
가장 인상 깊었던 점은 두 가지입니다. 첫 번째 부분은 초등학교 교사를 기다리며 일어나는 조디의 행동이다. 초등학교 교사가 아이들을 집으로 보낼 때 그는 마을 앞 길을 지나간다. 자오디는 길 옆 언덕에 앉아 그것을 바라보고 있었습니다. 그러나 실제로 초등학교 교사의 모습을 본 자오디는 부끄러워하며 숲속에 숨어 조용히 지켜보았다. 이러한 액션과 줄거리는 인물의 심리 및 당시의 사회적 배경과 매우 일치한다. 영화는 자오디가 초등학교 교사와 함께 있는 장면을 많이 보여주지 않고, 자오디가 일어나는 동작을 묘사하는데 중점을 둔다. 사실 초등학교 교사에 대한 자오디의 진실하고 따뜻하며 다소 수줍은 감정을 더욱 깊고 함축적으로 표현하는 것은 바로 이 장면의 반복되는 모습이다. 상상의 여지를 많이 남겨두고 끝없이 기억에 남습니다!
두 번째 장면은 영화 말미에 동생을 모집한 아들이 아버지가 가르치던 교실에서 마을의 모든 아이들을 가르치며 아버지의 마지막 소원을 이루는 장면이다. 자오 형은 교실 밖에서 큰 소리로 책을 읽는 소리를 듣고 있었습니다. 이 얼마나 익숙한 목소리인가! 수십 년 전, 초등학교 교사와 사랑에 빠진 자오디는 책 소리에 매료되어 오랫동안 교실 밖에 머물렀다. 두 사진은 너무 비슷하지만 시간이 흐르고 세상도 변하고 사람도 다르고 마음도 다릅니다. 그 속에서 우리는 청년 자오디의 내면 세계, 즉 초등학교 교사에 대한 사랑과 행복한 삶에 대한 갈망을 보는 것 같습니다. 동시에 우리는 오늘날의 조디가 과거와 죽은 남편을 그리워한다는 사실도 깊이 이해합니다.
위의 두 가지 몽타주 방법을 적용한 것은 매우 영리합니다.
오랜 이야기 끝에 몽타주란 정확히 무엇일까요? 소위 몽타주 방법은 여러 세트의 샷을 전환하는 조합입니다. 감독의 기본적인 표현기법 중 하나로서 이를 적용하면 영화 전체를 완성도 있고 일관되게 만들 수 있을 뿐만 아니라, 특별한 가공을 거치면 예상치 못한 예술적 표현 효과를 낼 수도 있다. 관객의 삶의 경험이 다르기 때문에 영화에 대한 이해도 다릅니다. 영화가 관객의 흥미를 유발하고 싶다면 몽타주를 활용하는 것이 필요하다.