2009년에 쓴 글이라 아주 오래된 글이지만 저는 아직도 영국 목소리를 좋아합니다.
HI-FI는 전기음향 기술의 성과이자 결과일 뿐만 아니라, 디자이너가 살고 있는 문화적 환경의 미적 특성을 반영하기도 합니다. 저는 이전에 "Behind the Sound Is Culture"라는 글을 쓴 적이 있습니다. "기사가 오래됐고 품질이 좋지 않아 잘 쓰여지지 않았지만 대체로 의미는 맞습니다.
개인적으로 오디오에 대한 미적 취향에 관한 한 저는 미국을 가장 존경합니다. 나는 우수한 미국 오디오 장비에 대해 "감탄"하는 태도를 가지고 있지만 가장 사려 깊고 친절하며 편안한 것은 항상 영국 제품이었습니다.
나는 HI-FI를 가장 먼저 접했습니다. 제가 대학에 다니면서 장비를 배울 당시에는 이미 중국에 등장한 수입 장비에는 일본, 영국, 미국 장비가 포함되어 있었습니다. 영국 외에는 북유럽, 프랑스, 독일, 스위스, 이태리에는 가격이 너무 비싸서인지 드물었습니다. 당시 일본 장비로는 SANSUI, Panasonic, Kenwood, Pioneer, SONY, LUXMAN, TEAC 등이 있었습니다. Bamp; W와 Rogers 스피커가 가장 흔했습니다. 네, Monitor Audio, ProAc, Mission 등도 있습니다. 미국 장비로는 이미 Mark Levinson 앰프와 Infinity 및 JBL 스피커가 있습니다.
물론 당시에는 여유가 없어서 이것저것 보고 즐길 수밖에 없었습니다. 하지만 듣고 나서 가장 감동을 받은 것은 Bamp의 전형적인 영국 스피커였습니다. 그리고 프로악.
사람에 대한 한 가지 사실은 과거에 일어난 어떤 일, 그 순간의 주관적인 감정이 시간을 거쳐 그 당시의 기억 속에 깊이 남을 수 있다는 것입니다. 그리고 감정은 모두 사라졌습니다.
처음 Bamp를 들었을 때 얼마나 감동받았는지 아직도 기억합니다. 하지만 그 때 제 비전은 완전히 달랐습니다. 시간이 저를 너무 감동시켰습니다. 나는 그것이 정말로 내 마음의 밑바닥을 감동시켰고, 내 마음의 어떤 "심장"이나 신경을 건드렸다는 것을 느꼈습니다. 즉, 마사지가 내 영혼의 깊은 곳까지 도달했다는 것을 느꼈습니다. 사실 그때 들었던 음악이 아직도 기억나네요. 스트링... 보컬... 우아한 경쾌한 음악... Bamp; W 스피커가 보여주는 스트링 사운드는 지금까지 들어본 적 없는 아름다운 사운드입니다. 프로악의 스피커는 우아함과 가벼움을 보여주었고, 마치 요정의 음악을 듣는 듯한 느낌이 들었습니다. 처음엔 "?" 당시엔 그랬다.
당시 JBL, 인피니티 등 미국 스피커도 들었다. 일부 고급 모델(K2 등)도 포함됐다. 흥미로운 점은 듣고 나서 정말 존경하고 존경하는 마음이 들었는데... 마음을 어루만져 주지는 못했습니다.
이 느낌은 지금도 마찬가지입니다. 훌륭한 미국 장비이지만 가장 친절하고 배려심이 깊고 마음 속 깊은 곳까지 마사지를 해주는 것은 영국 장비입니다. Harbeth, ProAc, Bamp W, Castle, Ruark, Spender 등 무엇이든 플레이할 수 있습니다. 그리고 놀라운 청취 경험과 강력한 하이테크 감각을 갖춘 미국 스피커는 여전히 누워서 조용히 음악을 즐기고 싶은 것보다 더 "충격"하고 감탄하고 흥분하게 만듭니다.
물론 저는 전통적인 올드스쿨 브리티시 사운드를 별로 좋아하지 않습니다. 그 희미한 톤과 풍부한 톤, 그리고 지나치게 튀어나온 중음역이 제가 선호하는 것은 이른바 '뉴스쿨 브리티쉬 사운드'입니다. 양쪽 끝의 확장성, 전체적인 해상도, 투명도를 갖추었지만 섬세함, 부드러움, 우아함, 좋은 중음 밀도 등 전통적인 영국 사운드의 특성을 유지하면서 형용사를 사용하면 "신선하고, 세련되고 달콤하다" 영국 사운드도 컨트리를 따르고 있다.
국제적인 오디오 트렌드와 함께 발전해 왔으며, 이전보다 해상도, 투명성, 확장성에 더욱 중점을 두게 되었습니다. 그러나 어떻게 발전하더라도 항상 전통적인 영국 어쿠스틱 미학의 일부 특성을 유지합니다. 뼈 속에 있는 것이 혈관 속에 흐르는 것입니다. 이것은 매우 흥미롭습니다.
많은 오디오 애호가들은 중국 HI-FI 제조업체가 "중국의 목소리"를 형성할 수 있기를 바라고 있습니다. 수년이 지났지만 여전히 그림자가 없습니다. 그 이유 중 하나는 중국의 문화적 결함과 관련이 있을 수 있습니다. 우리의 HI-FI 디자이너들은 모두 원본을 복사하고 유명한 기계를 모방하는 것으로 시작했습니다. 하지만 그들에게 뭔가 독특한 것이 있을까요? 교육적 배경, 문화적 영향, 독특한 미학적 문화는 없을 것입니다. 따라서 '중국 목소리'의 꿈은 앞으로도 계속 꿈의 단계에 머물 것입니다.
영국 HI- FI 장비는 저를 매료시키는 사운드 특성 외에도 매우 두드러진 장점을 가지고 있습니다. 중저가 장비가 많고 잘 만들어진 것도 영국이 다른 나라와 마찬가지로 이유가 있습니다. 유럽 국가들 역시 인건비가 높은 곳이지만 영국은 전통적으로 수출을 통해 더 많은 외화를 벌기 위해 중저가의 HI-FI 장비를 설계하고 제조하는 데 주력해 왔습니다.
처음 열이 나기 시작했을 때 시중에는 저렴한 영국 HI-FI 장비가 많이 있었습니다. 장비는 4~5천 대의 인티앰프(Rega, Onix, Audiolab, Naim, Creek, Cyrus, Musical Fidelity, Sugden...)였습니다. ), 5~6천 쌍의 북쉘프 스피커(Bamp; W, Rogers, JPW, ProAc, Epos, Monitor Audio, Mission, Wharfedale, Mordaunt-Short...)는 모두 매우 일반적입니다. 물론 영국도 최고 수준입니다. -수만 위안, 심지어는 10만 위안 이상의 고품질 장비를 생산하지만, 영국은 다른 유럽 국가에 비해 가격이 더 비쌉니다. 물론 중국의 인건비가 저렴하다는 사실을 알게 된 이후부터요. , 많은 영국 장비는 영국에서만 설계되었으며 제조는 대만과 중국 본토로 이전되었습니다. 또한 원래 영국에서 생산되어 중국에서 사용된 브랜드도 있으며 점차적으로 "가짜 영국" 브랜드가 되었습니다. 영국 사운드의 매력과 본질을 잃어버렸습니다. 예를 들어 예전에는 Mission, Rogers, Wharfedale, Audiolab 앰프 등이 그렇게 호황을 누렸는데, 지금은... 참으로 아쉬운 점은 꽤 있습니다. 제가 한때 동경했던 캐슬스피커도 그 중 하나가 되어 중국에서 생산되는 전통적인 영국 사운드 브랜드가 중국 자본에 인수되면서 문제가 거의 생기지 않게 되었습니다. 일반적으로 좋은 소식은 아닙니다.
이제 그만하고 몇 마디 말씀 드리겠습니다. 영국인은 음악과 HI-FI 장비로 볼 때 더 경직되고 활기차고 귀엽지 않지만, 영국인은 이성적보다는 감성적이어야 한다.
월튼, 엘가, 본 윌리엄스 등 20세기를 대표하는 영국 작곡가들의 음악은, 그들의 음악에서는 감성적 요소가 더 크다고 생각한다. 이성적 요소는 영국 작곡가의 전형적인 취향을 담고 있는데, 이는 우울할 때 매우 감동적이고, 흥미로울 때도 매우 감동적입니다. 좀 더 대표적인 것들은 엘가의 유명한 첼로 협주곡과 바이올린 협주곡, 그리고 월튼의 유명한 비올라 협주곡을 들을 수 있습니다.
일반적으로 영국 하이파이 장비의 경우 지각적 매력이 더 두드러집니다. 주파수 응답 확장, 다이내믹 레인지, 강력한 강렬함, 속도감, 일시적인 성능과 같은 "어려운 기술적 특성"이 아니라 섬세하고 우아한 자세와 감미롭고 끈끈한 음색, 감동적인 보컬과 현악기로 당신을 정복하는 경우가 많습니다.
영국 장비 역시 완벽함을 추구하지 않고 '실용성'과 '적정성'을 추구한다는 점에서 뛰어난 특징을 갖고 있다. 나는 이전에 Enough is Enough라는 개념을 가지고 있다고 언급했는데, 영국인은 이 개념을 구현하는 가장 전형적인 사람들입니다.
영국 앰프는 항상 저전력입니다. 그들은 그것으로 충분하다고 생각합니다. 영국인은 비싸고 부피가 크며 값 비싼 장비를 거의 만들지 않으며 완벽을 추구할 필요성을 느끼지 않습니다. 영국 장비에 대한 나의 선호도는 부분적으로 Enough 개념에 대한 인식 때문입니다.
저는 음악 감상에 있어서는 좀 더 감성적인 사람이고, 감성적이고 비교적 합리적인 가격의 HI-FI 동행도 좋아합니다. 오디오애호가들은 모두 알고 있듯이 훌륭하고 포괄적인 하드 품질과 음악의 감성적 매력을 표현하는 능력을 갖춘 HI-FI 장비의 가격이 천정부지로 치솟고 있으며 점점 더 천정부지로 올라가고 있습니다. "단단한 품질"과 "포괄적" 요구 사항에 대한 초점을 낮추고 음악의 터치와 영혼의 마사지를 더 많이 추구하는 것이 더 실용적인 선택입니다.
(끝)