[이 단락 편집] 역사상 다른 정의
역사상 처음으로 록낙인이 찍힌 작품은 미국 백인 뮤지션 빌 해리가 1950 년대 중반에 녹음한' 밤낮의 록' 이다. 그때 빌 해리는 꼿꼿한 양복을 입고 넥타이를 매고 머리가 반들반들했다. 이런 사람이 거리를 걷거나 현재 무대에 서서 이 노래를 부르면 아무도 그가 록을 불렀다고 생각하지 않지만, 역사는 그것을 첫 번째 록 작품으로 정의한다. 이것은 놀라운 일이 아닙니다. 원래 사람들은 여전히 하늘이 둥글고 땅이 정사각형이라고 생각했다. 원래 사람들은 지구가 우주의 중심이라고 생각했구나! 우리는 그것을 시대의 농담으로 볼 수 있다. 이렇게 보면, 사실 어떤 구체적인 정의도 상대적인 것 같다. 시대가 변하고 있고, 인지영역도 끊임없이 변화하고 있기 때문이다.
세상에서 가장 어려운 일은 한 가지를 정의하는 것이다. 정확하고 간결한 묘사가 필요하기 때문이다. 세상에서 가장 쉬운 일은 무언가를 정의하는 것이다. 왜냐하면 너는 자신의 이해와 인식 방식으로 개념을 제시할 수 있기 때문이다. 그래서 오래전에 중국인의 전통의식에서 긴 머리, 가죽 자켓 하나가 록이었다. 그리고 어떤 사람들은 록이 기타의 독주, 베이스의 저음, 드럼의 리듬이라고 생각한다. 지금 어떤 사람들은 록이 일종의 정신이라고 말하고, 어떤 사람들은 이것들이 모두 틀렸다고 말한다. 이른바 암석 전문가가 제시한 몇 가지 정의는 다음과 같다.
그리어 마르쿠스는 유명한 록 클래식' 미스터리 열차' 의 저자이다. 그는 록이 단지' 일종의 미국 문화' 라고 생각한다. 예를 들어 엘비스는 "미국인으로서의 느낌을 극적으로 표현하여 미국 생활의 의미, 가치, 찬반 양론을 생생하게 표현한다" 고 말했다.
칼 벨은 록을' 민간 예술' 이라고 생각하는데, 그의' 록 이야기' 에서 무의식적인 비속어 표현이다.
찰리 레트는 록을' 도시의 소리' 라고 부르는데, 이것은 도시 청소년이 창조한 새로운 음악의 외침이라고 생각한다.
조나단 아이슨은 록을' 서구 문화에 대한 위선 반란' 이라고 불렀다. 심오한 전복의 형태.
데이브 하크는' 가치가 있다' 에서 마르크스주의 계급 투쟁 이론으로 록을 분석해' 노동자 계급 문화' 라고 생각했다. 폴 존슨은' 신정치가' 에서 록을 중시하며 자산계급의 음모로 잠재적인 혁명가들을 끌어들이기 위해' 그 속에 빠져 무감각하고 게으르고 현실에서 벗어나게' 하는 것을 목표로 하고 있다.
리처드 골츠탄은' 록의 시' 에서 록의 가장 중요한 특징은 여전히 청춘의 활력에 대한 흥청거림이라고 생각한다 ...
미국 흑인 뮤지션 척 베리는 그의 작품으로 록 음악을 정의했는데, 이는 Johnny B 의 작품이기도 하다. 1950 년대 초. 그것은 젊은 기타리스트의 성공 이야기를 다룬다. 그것은 서술적인 방식으로 록 음악에 매우 매력적인 후광을 더했다. 록 음악은 평범한 사람을 성공과 영광으로 만들 수 있다. 이 일반인은 음악이나 음악에 대한 지식이 없을 수 있다. 그가 이상을 가지고 있다면, 그가 용감하게 자신의 생각을 부르는 한, 그가 원하면 된다. (존 F. 케네디, 음악명언) 또 특히 미국이 외계생물에 발사한 우주선에서도 이 노래는 인류문명의 에센스로 시디에 구워져 지구인의 문명 성취를 표현한다는 점도 주목할 만하다.
사실, 1930 년대 초, 록 & 암이라는 노래가 있었습니다. 꺼져, 하지만 그때는 이런 음악 이름이 없었어. 록 음악회' 라는 용어는 DJ- 애륜 프리드가 그의 라디오 프로그램에서 처음 사용한 것으로, 시간은 195 1 이다. 뉴욕은 아직도 그를 록 음악의 왕으로 존경한다고 한다. 또한, 빌 헨리-빌 해리와 그의 혜성 밴드-그의 혜성은 55 년 동안 록 노래로 8 주 동안 차트에 머물렀다. 이 노래의 도움으로 록이 세상에 알려졌기 때문에 1955 를 록시대라고 불렀고, 빌 헨리도 록의 아버지라는 별명을 얻었다.
초기 록 음악의 음악 출처는 매우 광범위하며, 주로 브루스, R& 등이 있다. B 와 컨트리 음악, 나머지는 복음 음악, 전통 팝 음악, 재즈, 민간 음악을 포함한다. 이 모든 영향을 합치면 간단한 블루스 위주의 노래 구조로, 리듬이 빠르고 춤에 적합하고 기억하기 쉽다. 첫 록스타 척 베리, 엘비스 프레슬리, 리틀 리처드, 제리 리 루이스, 바디 홀리, 보 디들리, 빌 해리, 진 빈센트, 영원한 형제, 칼 매 10 년마다 첫 록뮤지션의 음악을 베끼는 연예인들이 많았고, 나머지 연예인들은 록의 원래 정의를 확대했고, 또 다른 연예인들은 이 유파의 한계 모델을 완전히 깨뜨렸다. 영국 침공, 민요록, 환각록, 하드 록, 중금속, 화려한 록, 펑크에 이르기까지 록의 모든 가지가 처음에는 록에 충성하는 가장 기본적인 구조였다. (윌리엄 셰익스피어, 록, 록, 록, 록, 록, 록, 록, 록) 하지만 이런 변화가 일어나면 전통 록이 대중음악 순위에서 점차 사라지고 있다. 물론 일부 연예인들도 빛을 유지하고 있다. 롤링 스톤즈나 the Faces 밴드와 같은 일부 밴드는 항상 전통 록의 가장 기본적인 규칙을 고수하지만, 그들은 음악을 더 빠르고 자유롭게 만든다. 프로토 타입 펑크 지하 벨벳, 뉴욕 인형, 살아있는 보물과 같은 다른 밴드는 기본적인 음악 구조를 유지하지만 그들의 행동에는 더 많은 위협 요소가 있습니다. 다른 예술가들은 데이브 에드먼즈와 그레이엄 파커와 같은 록 전통주의자가 되었다. 그들의 노래와 음반은 1950 년대 말과 60 년대 초의 록 모델에서 결코 벗어나지 않았다. 록이 등장한 지 수십 년 만에 록이라는 단어는 점점 더 많은 다른 음악 스타일을 지칭하기 시작했지만, 이런 음악의 본질은 변하지 않았다. (윌리엄 셰익스피어, 록, 록, 록, 록, 록, 록, 록, 록)
미국 록 음악은 마침내 1960 년대 초에 엄청난 변화를 겪었기 때문에, 비틀즈에서 시작된 영국 오케스트라들이 순식간에 미국 시장에 진출했고, 어떤 사람들은 이를 첫 번째 영국 침입이라고 불렀다. (윌리엄 셰익스피어, 잉글랜드, 영국명언) (윌리엄 셰익스피어, 잉글랜드, 영국명언) 다행히도, 당시 미국에는 여전히 아름다운 해변, 햇빛, 아름다움, 파도로 가득 찬 비틀즈와 비슷한 해변 소년들과 같은 오케스트라들이 있었다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 아름다움명언) 또한 민족 스타일로 가득 찬 유명한 민요록 음악도 뒤따르지만, 밥 딜런 외에도 Guerth 나 Ireland 와 같은 독특한 영국 가수들이 많이 있다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 하지만 1960 년대 후반에 미국의 오케스트라는 다시 한 번 3J (짐 모리슨, 지미 헨드릭스, 제니스 조플린) 를 비롯한 환각록 음악이 당시 가장 인기 있는 록 음악이 되었지만, 감사를 제외하고는 대부분의 환각악대가 상당히 일찍 죽었다.
60 년대 이후, 70 년대의 록 스타일은 매우 풍부했고, 70 년대 초에는 데이비드 보이를 비롯한 화려한 록이 등장하기 시작했고, 기존 록 유형에만 국한되지 않기 위해 진보록, 클래식록, 예술록도 등장해 당시 음악계의 새로운 이미지가 되면서 재즈 록도 점차 유명해졌다. 또한 1970 년대와 1980 년대에 가장 인기 있고 수명이 가장 긴 헤비메탈 록이었는데, 아마도 현재 제베를린 우주선의 데시벨 수색, 짙은 보라색, 검은 안식일은 당시 귀청이 터질 것 같은 록 유형이라고 할 수 있을 것이다. 이후 중금속은 끊임없는 진화를 통해 록 팬들의 사랑을 받았다. 또한 HM 스타일과 다른 컨트리 록, 캘리포니아 록, 남방록도 1970 년대에 유행했다. 1960 년대의 큰 사건이 영국의 침입이라면, 1970 년대의 큰 사건은 1970 년대 말 갑자기 튀어나온 펑크록이었지만, 60 년대 말 환각록처럼 펑크도 오래 살지 못했다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 스포츠명언)
1980 년대 초반 펑크풍을 제외하고는 70 년대 여휘의 중금속을 이끌고 거의 모든 아름다운 80 년대는 중금속 (중금속) 을 위주로 했지만, 그들은 여전히 혁신과 변화를 모색하고 있다. 스타일은 과거와 다를 것임에 틀림없기 때문에 시나닷컴에서도 중금속이라는 이름을 붙였다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 강록 하에서는 블루칼라 록, 팝 록, 레게 스타일의 록을 제외하고 하루를 돌파할 수 있다면 기교로 이길 수 있다.
그리고 90 년대 초 시애틀 음유 록이 록의 트렌드를 이끌었지만, 바로 전자음악으로 가득 찬 britpop 에 잠겼다. 영국 각지에서 온 이 밴드들이 차세대 록 팬들을 빠르게 정복했기 때문에 제 2 차 영국 침공이라고 불린다. 또한 1990 년대 후반에 펑크 스타일이나 전자음악으로 가득 찬 얼터너티브 록이 팬들의 상당 부분을 사로잡았다. 맥아더가 말했듯이, 노병은 죽고 있지만, 록의 새로운 피가 끊임없이 솟아나고 있다. 전자음악, 산업, 힙합 ... 아마도 록 스타일은 예전 같지 않을 수도 있지만, 적어도 다른 록 유형의 연속이다. (윌리엄 셰익스피어, 록, 록, 록, 록, 록, 록, 록, 록, 록